6月13日，广东崇正拍卖会将拉开帷幕。其中，李可染大师在1965年创作的《李白诗意图》作为亮点作品，备受关注。这件作品充分体现了他及其深厚的艺术功底，引人观止、浩叹。

　　据悉，李可染的《万山遍红》曾在北京保利2012春拍中创下了2.9325亿元的成交价，而同样堪称李可染精绝之作的《李白诗意图》被业界看好。

　　1947年，李可染接受徐悲鸿的邀请，到北平国立艺专任教。在此期间，承徐悲鸿的引荐，李可染拜齐白石为师，之后又拜黄宾虹为师，这种千载难逢的良机，使李可染得侍一南一北两位传统文人画巨匠，为其传统中国画的笔墨功夫打下深湛基础。

　　但李可染中国画创作的主线，尤其是在新中国成立后，并没有走乃师们传统文人画的路数，这种选择可臆度为一方面是当时的政治环境，一方面也是个人艺术观念的使然。自1950年代起李可染坚定地走上了以西方写实主义改造传统文人画的路子，最终实现了传统山水画的现代转型。

　　1954、56、59三年，李可染曾与张仃、罗铭等赴江南、南粤、西南等地作万里写生之行，正是这次大规模的写生活动彻底奠定了李可染山水画“对景创作”的独特路数，这种路数显然是李可染之前所有山水画家都未曾实践过的路数。

　　李可染《李白诗意图》作于1965年，这件作品正是在此种背景下创作产生的。从这件佳制着眼，很明显可以看出李可染山水画的创作灵感多来自客观的“造化”，但其毕竟是两位顶级传统中国画巨匠齐白石、黄宾虹二公的高足，在具体的笔墨语言中葆有了极大的传统山水画的各种因子，如石涛的奇险，石溪的深沉，龚贤的厚重，齐白石的豪迈，黄宾虹的华滋。因之，虽然有“写生”痕迹的存在，但也不能否认，他在“写生”的基调上融入了相当含量的主观式的意匠剪裁。

　　总之，这件作品充分表现了李可染中西美术的修养，以及深厚的基本功，这像是一首朴拙而充满激情的中国民歌，若没有对吾国古老山川的深情，一定是画不出如此精绝之作。此作亦可堪称其壮年的一个深影，既引人观止，又引人浩叹。

作者：佚名　　　来源：环球收藏网